Naga's Blog (10)

古琴艺术特质辨 李祥霆 　　我国古琴艺术已有三千多年的历史。它在历史上一直处于最为尊贵的地位，作为音乐艺术它具有很强的文学性、历史性、哲理性。是现在最古老的活着的成熟的音乐文化，影响极为广阔而深刻。其久远而丰富的音乐、学术、乐器遗产不但为今天日益增多的专业人士所关注，为日益增多的爱好者所欣赏、研习，还在2003年经我国申报，由联合国教科文组织评定，公布为“人类口头与非物质文化遗产代表作”。 　　然而，不能忽视的是，近二三十年，在甚大的范围内对这一中华民族智慧的结晶产生了极大的误解甚至误导。例如说“古琴音乐的特质在于静美”，古琴音乐的“最高境界”是“清微淡远”；古琴音乐“最简单的才是最好的”；“古琴音乐不是艺术，是道”，“古琴不是乐器，是道器”；“古琴是只弹给自己听的”以示高贵，反对把古琴作为人类文化艺术来对待，反对把经典琴曲演奏得鲜明感人，反对公开演出。这类或玄虚或神秘的说法在社会上、在互联网流传甚广，已令人们感到古琴艺术高不可攀、深不可测、神秘不可知，令人们或望而生畏或敬而远之，有害于古琴艺术的继承、保护、传播，故不得不辨。 　　自我1957年起师从恩师查阜西先生，1958年进中央… Continue

略谈古琴音乐艺术 李祥霆 一、 发展简史 古琴是我国古老的弹拨乐器，在古代只叫做琴，近代为区别于其它乐器，才习惯地叫做古琴或七弦琴。古琴有大量的音乐遗传和理论文献，还有几百年以至一千多年前的古代良琴保存到今天。 我国第一部诗歌总集《诗经》的《国风》中就提到：“窈窕淑女，琴瑟友之”。《诗经》是两千五百年前编辑成书的，古琴从产生到流行于人民之中并被写到诗里收入《诗经》，要经历一个较长的时间过程。所以，说古琴有三千年左右的历史是比较符合历史发展的实际的。 从现有的材料看，开始古琴大约弦数不定。有五弦琴、七弦琴，还有九弦琴、一弦琴等。前不久在湖北出土的战国前期的琴，是十弦。完善的琴应是在西汉以后发展形成的。根据现有文字材料来推断，东汉蔡邕至晋朝嵇康之时，应是古琴乐器走向完善的飞跃时期。 古琴有七条弦，主要定成C 、D、F、G、A、c、d，称为正调。另外还有根据五声音阶关系的其它定弦法和不按五声音阶定弦的数十种定弦法。它是等弦长、一弦多音的无品拨弦乐器，音域有四个八度。古琴的弦很长，每弦有十三个泛音，都很清晰纯美。因此常常用泛音演奏一个完整的乐段。 由于古琴整个琴身就是一个共鸣箱… Continue

Dear Qin Friends, Happy Chinese New Year! As the Year of the Ox begins, we would like to announce the exciting news that NAGA and its friends have been developing NAGA New Silk Strings, and the 2009 version has just been released. NAGA director Wang Fei will demonstrate the new silk strings and talk about the development process and the history of guqin strings during the NAGA guqin culture class on Sunday, February 15th. Since space is limited, please register now at: http://www.chinesecult… Continue

已经是凌晨五时半,我很兴奋在网上找到mtv85年版的诸葛亮主题歌-《待时歌》。我连续听了50遍都不止.久违了,我足足找了20多年.不知是片中的古琴还是此电视剧好,反正我对此剧有着深厚的感情.百看不厌, 已过去了20年多年了,往事如昨.虽然剧情已记不太清,但主题歌《待时歌》，我始终没有忘记,以前没有录音,录相机,但已刻在我脑海中. 特别是里面大量用了李祥霆老师的古琴,姜嘉锵老师的演唱. 那时我刚刚跟李祥霆老师学琴不久,李老师总去录音.他没有说是录什么.等电视剧开播的那天,片头那几声古琴一下子把我震撼住了.那时的电视剧里有古琴的非常少,我想这大概是文革后我看的第一个吧,我一直激动地看完第一集,知道其中的古琴原来是李老师弹的.我每天盼望的事就是晚上看此剧,其实该剧只有十四集但感觉要比现在的四十集还长. 那年代的生活虽然没有现在富足,家里有电视的人家也不多.刚有电视那会儿,全院的人都挤到有电视的邻居家看电视,我们小孩子为了抢座位有时还打架, 像我们这样的小女生自然最盼望的事就是家里有一个电视机.80年代那时彩电是要指标的,我记得父母的一个朋友从陕西找到一个指标,托人从陕西出差的人… Continue

圣诞节期间,几个在外州读博士的琴友特意来访.谈起很多事. 本来我是只个埋头做自己事不喜欢参与琴界之事之人.但有些事看来现在不得不说. 现在喜欢古琴弹古琴的人多了起来,这的确是好事,这也是我多年推广古琴艺术的目的.但另一方面,我却有些耽忧,担心古琴做为一种乐器会越来越流行,但古琴文化正在消亡.正如艾未未带有讽刺意味的调侃" 现在大家都温文尔雅,都开始弹古琴古筝了,都陶冶情操了" .古琴在走向流行的同时,也在走向流俗. 古琴艺术是高雅的,但不是弹琴之人就一定高雅.对于弹琴要爱于兴趣,安于寂寞,贵在坚持. 古琴的确是一块宝藏,爱于兴趣才能找到金钥匙,真正做到修身养性.现在一些弹琴之人是把弹琴当手段,附庸风雅.学了几天就出来张牙舞爪卖弄. 古琴是一个有着三千年文化与历史的中国艺术,古琴的的发展是要在保护传承的基础上,而不是西方式的工厂化操作.古琴作为一种乐器可以流行很快,(因为它是入门最快的几件乐器之一,一两年之内可以弹不少曲子.但谁都知道一两年不可能掌握古琴特别是古琴文化).但古琴文化正在消失. 真正的琴人是贵在安于清贫,享受寂寞.在市场的冲击下,现在很多琴人也" 与时俱进" ,把… Continue

盛世天籁--与古琴大师李祥霆的对话2006-10-08 15:56:15　来源: 荆楚网　 网友评论 0 条 论坛相关文章 　　9月26日，国家邮政局在汉阳古琴台主办古琴与钢琴特种邮票首发式暨中国——奥地利集邮展。我国古琴演奏大师李祥霆受邀献艺这个盛大仪式。古音奏响，柔美空灵，委婉浑厚，犹入至境。古琴历来被看做是文人雅士、达官贵人修身养性之物，地位崇高，位列“琴棋书画”之首。由荣入衰，就热入冷，濒于绝迹，2003年，被列入联合国“人类口述和非物质遗产代表作”名录。李先生此次来汉日程安排太紧，记者对他的专访只能在演出的候场、吃饭的桌边见缝插针地进行。 　　手中唐琴苏轼曾弹过 　　问：今天能与您在古琴台谈古琴，真是一种幸福。李祥霆（以下称“李”）：有幸知音赏，清风夜不眠。问：但凡大师演奏，人们都会关注他的乐器。您今天用的琴，想必也是价值连城。李：无价之宝。它是唐玄宗的第三个儿子继位大典时用的，距今整整1250年了，真正的皇家用品，声音还特别好。我无论到哪里演出，都把琴抱着。问：好到怎样？李：神奇。我有宋朝琴，也有明朝琴，但没法跟这唐朝琴比。全世界目前有唐琴不足20张，我弹过其中6张，这… Continue

李祥霆：学生都叫我三月河 与二月河共同参加文化论坛http://news.QQ.com　 2007年06月09日02:37 　 东方今报　 　 　　昨日，少林之畔，千年学府嵩阳书院内，各界名流雅士会聚于此，由登封市政府主办的“琴道、佛道、儒道共建和谐之道”高层文化论坛在这里举办。当四千年的古柏与唐代的古琴相遇，清幽淡远的旋律中，著名古琴演奏家、中央音乐学院教授李祥霆，少林寺方丈、中国佛教协会副会长释永信法师，著名作家二月河先生及著名书法家吴行等在此共同聆听穿越历史的回响，探讨天人合一的和谐之道。 　　李祥霆 以琴道释儒道 　　李祥霆端坐古琴“九霄环佩”之后，双手无限爱怜地轻抚琴身。灿烂的阳光穿越千年的将军柏，洒在古琴的身上，指尚未动，找他合影的人已在前面排起了长龙。 　　一曲《流水》弹毕，李祥霆开始讲述：“古琴不是高而可攀深而可测的，它神圣而不神秘，是感情的一种寄托和传达，可以绝尘俗静思虑，与修身修心有关。这与儒家佛家的追求是一致的。我一直希望能把古琴的知识纳入九年制义务教育的内容里，你可以不喜欢，但不可以不知道。我很希望媒体能更多地介绍我国的传统文化。” 　　三部长篇历史小说… Continue

琴乐之境中走出的李祥霆http://www.sina.com.cn 2007年11月22日14:25 《人物》杂志 从琴乐之境中走出的李祥霆 　　琴之为乐，宣情理性。动人心，感神明。 　　或如松竹梅兰，云霞风雨。 　　或如清池怒海，泰岳巫峰。 　　或如诗经楚辞，宋词唐诗。 　　或如长虹丽日，朗月疏星。 　　其韵可深沉激越，欣然恬澹。 　　其气可飘逸雄浑，高远厚重。 　　乃含天地之所有，禀今古之所怀。 　　相依相比，相反相成。 　　此其境。 　　□ 文/乔木年 　　古琴，古时称琴或七弦琴，是我国最古老的弹拨乐器之一，享有“国乐明珠”的美誉。其音乐“可以观风数，可以摄心魄，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神。”音中之情，乐中之意，源远流长至今日，愈发地弥足珍贵。 　　古时关于古琴，有着丰富的音乐遗产和理论文献，亦有着许多动人的传说与故事。在千年的岁月里，它有过辉煌，亦有过衰落，但有这样一群人，他们始终未曾放弃古琴，始终将它珍视为比生命更可宝贵的人生财产，从而使古琴那美妙的乐音得以久久飘荡于世间。 　　古琴发展至今日，就不得… Continue

萌生采访李祥霆的念头，缘于读到作家迟子建一篇名为《苍苍琴》的文章，说某次她陪几位外国作家去听香港城市大学举办的古琴演奏会，参加演出的有多位国内名家，由于剧场大，古琴音量小，虽然加了扩音器，声音效果仍是不好，以致那几位外籍作家有的提前离座，有的酣然入睡。但李祥霆的出场，由于其演奏风格“粗犷豪放，如同一阵急雨，沁人肺腑，声声入耳”，致使一位尼日利亚作家大喊:我喜欢他！接下来迟评价说:“看来李祥霆那苍凉雄浑的琴风，与尼日利亚大地上回荡的风是相似的。 ” 　　地地道道兴起在华夏的文化土壤，陪伴中国文人三千年之久的古琴，怎么会与尼日利亚的风相似呢？ 　　一个冬日午后，我来到李祥霆位于京南陶然亭附近的居所。这位曾经有过5年海外教学经历的中央音乐学院教授，给我的第一印象是善良、率直，不要说同“尼日利亚的风”画上等号，就连那一首苍凉悲壮的《潇湘水云》，也让我很难想象出自这位身材瘦小的老教授之手…… 　　沏上一杯碧绿的香茶，李祥霆告诉我，他前两天刚刚从欧洲演出归来。 　　1. 　　古琴，是全世界都能听懂的音乐 　　君燕 　　:这一次是什么演出？ 　　李祥霆:是上海市政府为宣传2010… Continue

文：梁小岛　图片来自「何鸿毅家族基金会」及网络 　古琴发展，以唐代为盛，在数以万计的唐琴中，属皇家制品流传至今的，不过20张，他就弹过11张。其中，又仅有4张被民间收藏，论音色质量以唐太宗第三子李亨继位时用过的「九霄环佩」为最。距今1200多年的唐琴，现被本地企业家何作如收藏，却无偿借他参与各种大型演奏。 　白先勇推出青春版昆曲《玉簪记》，每到一处，必请他用「九霄环佩」做首场伴奏。 　他从事古琴即兴演奏研究，却坚持古琴的创作不容冒犯，哪怕挑战的人是大导演吴宇森。 　他极力反对将古琴神秘化，「大家听不懂，只能说明琴弹得不好，就像朗诵者不懂古文的断句，听者当然不会明白。」68岁的中国古琴演奏家、中央音乐学院教授李祥霆说。 　11月中，记者与李祥霆在香港大学冯平山博物馆做访问，他刚刚参加完青春版《玉簪记》在香港的首演，国宝级古琴「九霄环佩」也一并携来。没有贴身保镖，也不用专人护送，琴主人何作如更在深圳忙于生意，李祥霆提着琴盒往身后不远处的木茶几上轻轻一放，便无其他特别小心的举动了。这，当然不是他第一次与古琴独处，但他也从没有预料今生会与之结缘。 知琴人遇知音人 　2003年夏，… Continue